BARROCO

Es un estilo principalmente arquitectónico, pero expandido a otras artes, que se caracteriza por la profusión de adornos y ornamentos. Nacido en los siglos XVII y XVIII como contraposición al renacimiento clásico.²⁶²

«Hago un café romántico o barroco, recobro mi cabeza en agua fría y en el espejo veo al viejo loco que cada día piensa que es su día».(Llover sobre mojado)

Silvio juega con la comparación entre los estilos Romántico y Barroco. El Barroco es ornamental, y a menudo religioso o monárquico, mientras que el Romanticismo exalta el subjetivismo, la libertad individual y la naturaleza salvaje. El primero busca impactar y maravillar a través del drama y el artificio (teatralidad); el segundo, la expresión sincera de la melancolía, el amor apasionado y la angustia existencial. La expresión refleja la preparación personal y mental de Silvio antes de enfrentar el día o el trabajo creativo, a menudo mezclando la melancolía (romántico) con la intensidad o el exceso de pensamientos (barroco).

La palabra sirve también para su propia música. Cuando en 1996 le hicieron notar la influencia barroca de muchas de sus composiciones, Silvio matizó: «En una determinada época tuve cierta influencia muy marcada del barroco, más que el barroco, de la música isabelina, pero yo lo que escucho es música instrumental, música orquestal, sobre todo las sinfónicas». En cambio, dijo oír muy pocas canciones: «Yo oigo música, generalmente clásica».²⁶³

«Barroco» es el título de una película en la que Silvio actuó y para la que puso música: la versión que el mexicano Paul Leduc rodó a finales de 1988 de «Concierto barroco», la novela de Alejo Carpentier, en coproducción entre México, España y Cuba. Con él estaban Pablo Milanés, Omara Portuondo, Elena Burke, José Antonio Méndez y César Portillo de la Luz²⁶⁴, y Silvio escribió en 2017 que «Leduc quiso homenajear a Carpentier, pero de cierta forma también a la trova»²⁶⁵. La novela, por cierto, era su preferida de Carpentier²⁶⁶. Véanse PABLO MILANÉS, OMARA PORTUONDO y ELENA BURKE.

La película se rodó entre los tres países que la produjeron —el ICAIC con RTVE, la Sociedad Estatal Quinto Centenario y Ópalo Films—, con fotografía de Ángel Goded y guion de José Joaquín Blanco, Leduc y Jesús Díaz sobre la novela; una de sus localizaciones fue la Mezquita de Córdoba²⁶⁷. Es una película casi sin diálogos, hecha de música, y por eso su reparto reúne a más de sesenta intérpretes, entre ellos los trovadores, la Orquesta Revé, el Grupo Cutumba, el Grupo Andalusí de Tánger y el cantaor Juan Peña «el Lebrijano»²⁶⁸.

En una escena, al final de una gran fiesta, sentado junto a una mesa con cientos de botellas vacías, Silvio tenía que cantar «Te doy una canción», y la cantó imitando la voz de un borracho: «Cuando puse el último acorde pensé que había hecho la mejor actuación de mi vida (me creía Sir Laurence Olivier). Pero después que Paul dijo “Corten”, se me acercó y me dijo bajito: “Es el peor Te doy una canción que he escuchado en mi vida”»²⁶⁹. Véase el anexo MÚSICA PARA CINE.

En una de las escenas que sí quedaron canta «Réquiem», una canción suya de 1984, a dúo con Elena Burke²⁷⁰. Véanse ELENA BURKE y RÉQUIEM.